Urracas Trío

Urracas est un groupe composé du saxophoniste et flûtiste colombien Luis Fernando Herrera, du guitariste argentin Facundo Marti et du batteur français Thomas Darthiail.

Urracas fusionne les esthétiques et brise les barrières entre musiques populaires et musique savante, mettant en lumière des résonances, des rythmes et des influences indigènes, africaines et européennes.

Un voyage sonore vers un Sud à la fois symbolique, historique et pluriel. Une vision vivante, innovante et vibrante, faisant de son identité culturelle l'un des fondements essentiels de sa démarche artistique.

Urracas naît de la cristallisation de recherches esthétiques, d'affinités personnelles et d'une vision musicale partagée. Le groupe puise dans l'essence des choros, chacareras, sambas et zambas, paseos et bambucos, proposant un voyage à travers des sonorités enracinées au Brésil, en Argentine, en Colombie, en Uruguay, en Bolivie et au Paraguay. Des musiques qui sont l'art de la vie. Qui sont de résistance et qui fusionnent les influences mélodiques et harmoniques européennes et les accents rythmiques africains.

Nous trouvons dans ce travail d'Urracas les échos que laisse le chamamé et son cri de douleur, d'exil et d'injustice, mais aussi la joie et le patrimoine identitaire de la chacarera, l'élégance festive du bambuco ou le caractère mouvant du choro. Cajas et tambours frappés à mains nues. Flûte de canne et guitare à 8 cordes interprétées avec chaleur et portées par un phrasé singulier. Saxophone, batterie et percussions apportent originalité et une grande capacité de connexion. Les arrangements et l'improvisation occupent une place essentielle dans leur manière de faire de la musique, dans l'esprit des traditions populaires dont ils s'inspirent. Une liberté d'interprétation s'y déploie pleinement, mettant en jeu la dextérité et la virtuosité des musiciens. Chez Urracas, l'idée devient corps, parce que le groupe libère la musique de ses corsets, avec honnêteté et sans prétention, cherchant légèreté avec les instruments et en faisant une révision non puriste du folklore.

• Sensibilité harmonique, résonance naturelle, beauté mélodique, précision de timbre, tout en combinant des éléments issus du jazz et de la musique classique.
• Le discours d'Urracas se rapproche de la poésie : une poésie qui résonne pour renforcer les discours écrasés par les cultures dominantes.
• Musique complexe sans être compliquée, ouverte, visuelle, portée par des mélodies chantables et faciles à suivre.
• Urracas propose une cartographie musicale qui invite à explorer de nouveaux itinéraires, transcendant les étiquettes et les géographies.
• Formé par des musiciens qui activent et dynamisent la scène locale, Urracas invite, pour ce premier album, des artistes de la ville qu'ils habitent afin de composer une wiphala sonore explorant les chemins ineffables de l'âme, toujours à vol d'oiseau.